(Sveiki atvykę į Pagyvinkime animaciją! , stulpelis, kuriame akcentuojamos geriausios kino animacijos. Šiame leidime: čia pateikiami patys svarbiausi animaciniai filmai „stop-motion“.)
„Stop-motion“ animacija dažniausiai vertinama kaip savita relikvija. Animacijos stilius, įsišaknijęs ankstyviausiomis kino dienomis. Pirmasis filmas, kuriame buvo naudojama animacija su judesiu, buvo pamestas Vitagraph filmas 1897 m. Humpty Dumpty Cirkas. „Stop-motion“ liktų kino filmų pažangiausiose vietose, ypač svarbiuose specialiuose efektuose, naudojamuose tiesioginiuose veiksmo filmuose Žvaigždžių karai ir laimėjęs pagrindinį populiarumą pačiame animacijos renesanso įkarštyje 9-ajame dešimtmetyje.
kurt angle vs john cena
„Stop-motion“ animacija yra manipuliavimas bet kokiu fiziniu objektu - pradedant popieriaus išpjovomis, lėlėmis, „Lego“ plytomis ir taip, moliu. Tai vienas nuobodžiausių formatų, kuriuos galite įsivaizduoti, reikalaujantis valandų, kad būtų sukurtas paprastas vienos minutės kadras. Nepaisant to, kad pastarąjį dešimtmetį dominavo KG animacija, „stop-motion“ yra čia, kad liktų. Tiesiog pažvelk į šių metų „Berlinale“ numylėtinį, Šunų sala , ir naujausias „Aardman“ filmas Ankstyvasis žmogus .
Čia pateikiami patys svarbiausi animaciniai filmai „stop-motion“.
Košmaras prieš Kalėdas
Košmaras prieš Kalėdas yra pagrindinis animacinis filmas „Stop-motion“. Tai filmas, į kurį dauguma žmonių iškart patenka, kai galvoja apie stop-motion. Režisierius, sustabdyto judėjimo vizionierius Henry Selickas, prodiuseris ir sumanytojas Tim Burton Košmaras prieš Kalėdas yra 1993 m. miuziklas, sekantis Helovino miesto moliūgų karalių Jacką Skellingtoną, kuris tampa apsėstas Kalėdomis po to, kai netyčia užklumpa Kalėdų miestą. Norėdami pasidalinti savo nauju susižavėjimu Kalėdomis, Džekas pagrobia Kalėdų senelį ir atveda jį į Helovino miestą, sutrikdydamas visą švenčių audinį.
Košmaras prieš Kalėdas buvo Burtono aistros projektas, kuris pirmą kartą buvo skirtas „Disney“ kaip televizijos specialistas, tačiau buvo atmestas dėl pernelyg „keisto“. Bet pasisekus jo trumpam trumpam filmui Vincentas 1982 m. jis gavo „Disney“ gerai. Po beveik trejų metų kruopščios gamybos ir 227 lėlių Košmaras prieš Kalėdas buvo išleistas. Rezultatas: nuostabiai makabriška fantazija, kuri peržengia ribą tarp spalvingo ir spalvingo.
Kubo ir dvi stygos
Kubo ir dvi stygos gali būti vienas gražiausių „stop-motion“ filmų pastarojoje atmintyje. Įkvėptas japoniško origami ir rašalo plovimo dažymo stiliaus, 2016 m. Filmas yra unikalus molio modelių, 3D spausdinimo ir popieriaus mišinys. Tai tikrai vienas ambicingiausių animacinių filmų „stop-motion“ per pastarąjį dešimtmetį. Kubo ir dvi stygos kilęs iš naujoviškos animacijos studijos „Laika“, kuri pasirodė esanti įdomi naujoji senojo dulkėtojo žanro pradininkė.
Kubo ir dvi stygos yra epinė pasakėčia, sekanti jauną vienaakį pasakotoją, vardu Kubo, kuris gyvena pasislėpęs nuo savo piktųjų tetų ir Mėnulio karaliaus. Kiekvieną dieną Kubo naudojasi savo stebuklingu šamisenu (tradiciniu japonų styginių instrumentu), kad atgaivintų origamio figūras jaudinančiose pasakose, kurios linksmina vietinius kaimo gyventojus. Tačiau vieną dieną Kubo, nepaisydamas motinos prašymų, netyčia lieka lauke sutemus ir pritraukia raganių tetų dėmesį, kurios jį puola ir nužudo motiną. Priverstas bėgti, Kubo imasi misijos nugalėti Mėnulio karalių. Stebėtinai originalus pasakojimas, kuriame gausiai pagerbiama japonų kultūra, kuri ją įkvėpė, Kubo yra bauginantis filmas, išbandantis „stop-motion“ animacijos ribas.
nisara-panambadiana i grook brooks sy i trisy yearwood
Princo Achmedo nuotykiai
Ne tik yra Princo Achmedo nuotykiai seniausias išlikęs animacinis „stop-motion“ filmas, tai seniausias išlikęs animacinis filmas istorijoje. Ankstesnė buvo 1926 m. Animacinės legendos Lotte Reiniger vokiečių animacinė pasaka Snieguolė ir septyni nykštukai iki 10 metų. Ir tai negauna pakankamai kredito.
Kerintis nebylusis filmas yra silueto animacijos pradininkas - Reinigero išrasta technika, pagal kurią manipuliuojama kartono išpjovomis ir plonais švino lakštais po fotoaparatu. Tai nepanašu į senovės Indonezijos „Wayang“ šešėlių lėlių teatro praktiką.
Laisvai remiasi istorijomis iš Tūkstantis ir viena naktis , Princas Achmedas seka veržlų herojų ant skraidančio žirgo, kuris drąsina visokias kliūtis - raganas, demonus ir net Aladiną - laimėti princesės širdį. Tai paprasta, beveik viliojanti pasaka, atgaivinta dailiais, įmantriais siluetais visiškai užburiančiame filme.
inona no dikan'ny hoe maso lava
Wallace'as ir Gromitas bei triušio prakeiksmas
„Aardman Animations“ vardas yra „Claymation“ sinonimas ir daugiausia dėl jų mylimiausios franšizės, Wallace & Gromit . Prieš kvailą išradėjų ir šunų porą gydant vaidybinius filmus, jie buvo populiarių trumpametražių filmų žvaigždės, pavertusios juos britų kultūros ikonomis.
„Aardman“ garsėja perdėtu ir šiltu „stop-motion“ molio animacijos stiliumi - tarsi komiksų veikėjai būtų paprasčiausiai nuėję iš puslapio. Ir 2005 m Wallace'as ir Gromitas bei triušio prakeiksmas yra to stiliaus įsikūnijimas. Filmas stebi ekscentrišką sūrius mėgstantį išradėją Wallace'ą ir jo protingą, nebylų šunį Gromitą, kai jie prieš kasmetines jų kaimo daržovių varžybas atremia didėjantį triušių užkrėtimą. Bet išradimas suklysta ir atsiranda šenaniganų. Volasas ir Gromitas yra „Vudeville“ komedija ir laikraščių komiksai, kuriuos būtina pamatyti bet kuriam „stop-motion“ fanatikui.
Fantastiška planeta
Šis psichodelinis prancūzų filmas naudoja išpjovos animaciją, kad pasakotų tikrai pasaulietišką istoriją. Fantastiška planeta yra 1973 m. mokslinės fantastikos filmas, pritaikantis Stefano Wulo romaną Oms ir serijos , kuriame pasakojama apie tolimą planetą, kur žmonės yra mažesnė, mažesnė rūšis planetoje, kurią valdo eterinės būtybės, vadinamos Traagais. Blogiausiu atveju žmonės kelia nemalonumų, geriausiu atveju naminiai gyvūnai - milžiniškiems Traagams, kurie šimtus metrų pėda virš žmonių, kuriuos vadina „omais“, homofonu. vyras (prancūziškas žodis „vyras“).
Istorija apie priespaudą ir technologijų galią primena mokslinės fantastikos epus Kopa ir Beždžionių planeta , tačiau avangardinio stiliaus išpjovos yra labiau panašios į Salvadorą Dali. 71 minutės trukmės filmas yra tikrai kelionė, kurios nebuvo galima pakartoti tradicinėje animacijoje.
