Negalite kalbėti apie paskutinius dešimt metų filmų, apie kuriuos nekalbama Švaistiklis: aukšta įtampa , tiesa? Gonzo veiksmo paveikslėlis buvo vienas iš patraukliausių pastarųjų metų tęsinių, iš esmės perimantis pirmojo filmo struktūrą, tačiau viską padidinantis iki 200. Brianas Tayloras ir Markas Neveldine'as Veiksmo filmas niekada nesusilaiko, nenurimsta ir nenustoja visko mesti į virtuvės kriauklę. Joks hijinksas ar veiksmo ritmas nėra per daug kvailas, laukinis ar groteskiškas. Tai, be abejo, yra Neveldine'o / Tayloro kino karjeros viršūnė kartu.
Dešimt metų po to Švaistiklis: aukšta įtampa parodė žiūrovams visiškai naują pasaulį, Tayloras nepaprastai didžiuojasi filmu. Metams bėgant jis taip pat augo beprotiškiau. Kiek veiksmo filmų atrodo ir atrodo šiais laikais? Nedaug. „Patinka ar nekenčiu“ patirtis džiugina savaime ir ji vaidina ne pagal kitas, o pagal kitas filmo taisykles. Švaistiklis: aukšta įtampa yra tik niūrios ir juokingos kūrybos sprogimas.
Šiemet švenčiant dešimties metų filmą, Brianas Tayloras neseniai mums kalbėjo apie filmą.
Neseniai rodėte filmą Ostino kino draugijoje, tiesa?
Taip, buvo tikrai smagu. Na, tai yra pirmas kartas, kai žiūriu dideliame ekrane nuo tada, kai jis pasirodė, ir tikriausiai sakyčiau su 99% užtikrintumu, tai yra pirmas kartas, kai visą laiką žiūrėjau filmą bet kokiu formatu, nes jis išėjo. Taigi buvo savotiškai smagu. Aš tiek daug pamiršau apie filmą, o vienas pagrindinių dalykų, kurį pamiršau, buvo tai, kaip sušikti puikiai atrodo.
Norėdami pamatyti jį suprojektuotą ant tikrai gražaus ekrano, kuris yra labai didelis, velniškai! Mes nufilmavome tą filmą „Prosumer“ kameromis. Tai yra fotoaparatai, kuriuos galite nusipirkti iš „Best Buy“. Šios „Canon Prosumer“ kameros net neturėjo keičiamų objektyvų, galėjote gauti užsukamą plataus kampo adapterį ir užsukamą teleobjektyvą. Kurį naudojome čia ir ten, kad iš jo gautume daugiau kinematografijos. Bet mes padarėme daug karšto to fotoaparato pritvirtinimo, kad gautume išvaizdą. Tai ne tik puikiai laikosi dideliame ekrane, bet ir atrodo nuostabiai.
Kaip manote, kiek tos kameros dabar kainuoja?
Na, jų nebegalite nusipirkti. Naudojant fotoaparatus, fotoaparatai bent jau pasensta kiekvienais metais. Taigi tikriausiai galėtumėte patekti į „eBay“ ir rasti ... tai buvo 720p kameros. Tikriausiai galėtumėte pereiti į „eBay“ ir rasti relikviją už 50 USD, jei ją įsigysite panaudotą ar pan. Jie tiesiog nebe šūdas. Dabar panašu, kad žmonės filmuoja 4K, 5K, 8K formatu, mes filmavome 720p, ir aš garantuoju, kad dideliame ekrane jis tiesiog pasirodys ekrane šalia bet kurio iš tų filmų. Tačiau norint gauti tokį išvaizdą buvo daug mažų triukų.
Gyvai prisimenu matymą Švaistiklis: aukšta įtampa kinų kvartale atidarymo dieną, nes pirmoje eilėje vežimėlyje buvo kūdikis.
Tai yra puiku. Tai žmogus, kurį reikia apklausti, reikia susirasti tą vaiką.
[Juokiasi] Man įdomu, ar tie vaizdai turėjo jam įtakos. Kas nutiko po metų?
Taip, tiesiog įdėk asmeninį skelbimą sakydamas: „Jūs, kūdikio vežimėlio priekinė eilė, Švaistiklis du , 2009. “ Nuvežiau sūnų pamatyti Natūralūs gimę žudikai kai jis buvo mažylis.
Nejuokauju?
Jam tai patiko, buvo tiek daug ryškių spalvų, buvo animacinių dalykų. Jis nežinojo, koks velnias vyksta, jis tiesiog bėgo aplink kino teatro praėjimus, erzindamas visus, bet jis puikiai praleido laiką.
[Juokiasi] Ar žiūrėdamas į filmą visa tai matai kaip savo skonį ir kas tu buvai jį kurdamas?
Taip, visiškai. Manau, kad prasmingiausias būdas žiūrėti į tą filmą buvo žavus „grindhouse“ filmas. Tai nėra kaip pagerbimas „grindhouse“ ar mielas „mirktelėjimas, mirktelėjimas, ar„ grindhouse “nebuvo puiku?“ Taigi tai tikras „grindhouse“ filmas, vadinasi, tai buvo beviltiškas dėmesio riksmas, neturintis pinigų. Ir kaip tai padaryti? Jūs tiesiog tai darote būdamas laukinis su įgula, išnaudojantis, keistas ir tiesiog eidamas visu greičiu kiekvienu impulsu, nes jūs turite, nes konkuruojate su milžiniškomis naujomis laidomis.
Tai daug pasako apie tai, kur mes tuo metu buvome kaip kino kūrėjai. Bandėme padaryti žymę. Mes iš tikrųjų iki galo nežinojome, ką darome, kas, manau, taip pat akivaizdžiai matosi filme ir tai kažkaip daro jį įdomų. Bet tuo pačiu metu beveik jaučiu, kad tas filmas nulaužtas beveik atsitiktinai. Nes mes buvome ne tie Davido Fincherio kino architektai, kurie kūrė šį konkretų stilių ar požiūrį į šią vieną medžiagą ar pan. Iš esmės tai buvo tik mes, tiesiog to siekdami, tiesiog bandydami padaryti jį šaunų ir tiesiog bandydami linksmintis.
Buvome gana nekontroliuojami kurdami tą filmą. Manau, kad tai, kad jis buvo toks unikalus, ir iš tikrųjų nėra nieko panašaus į tą filmą, įskaitant net Švaistiklis 1 , kuris, manau, nublanksta anksčiau Švaistiklis du . Aš turiu galvoje, kad iš tikrųjų nėra nieko panašaus, ir aš manau, kad tai tik vaikinų, kurie tiesiog skraidė už kelnių sėdynės ir tiesiog bandė padaryti įtaką bet kokiu būdu, kad galėtume tam tikrą dieną, produktas.
Ar filmas buvo tavo pirmasis instinktas, kur turėtų vykti tęsinys? Ar abu norėjote susprogdinti pirmąjį filmą?
Na, mintis buvo, aš norėjau pasijusti beveik kaip reikalas. Savotiškas būdas Blogis miręs du buvo Blogis miręs 1 . Kur tai yra tas pats filmas, tiesiog padarytas geriau ir tiesiog sustiprintas visais atžvilgiais. Taigi jis veikia kaip tęsinys, nes prasideda iškart, antrasis baigiasi paskutinis filmas ir tęsiasi. Bet jis veikia kaip perdaryti Blogis miręs du prasme tiesiog sekti kiekvieną pirmojo filmo ritmą, bet daryti tai piktinančiai, ir manau, kad geriau.
misy teboka ve ny fiainana
Yra daug įdomių dalykų Švaistiklis , bet yra daug dalykų, kuriuos maniau, kad mes nesusitvarkėme. Ir taip Švaistiklis du yra - vienas iš mano tikslų yra tai, kad aš tiesiog norėjau sutvarkyti daugybę dalykų, kurių mes negalėjome ištraukti iš pirmo.
Pavyzdžiui?
Na, bendra filmo išvaizda ir jausmas yra toks, kokio aš norėjau Švaistiklis 1 būti, bet mes to dar tikrai neturėjome. Mes buvome ... nemanau, kad iš tikrųjų mokėjome primesti savo valią studijai. Ir tokie juokingi dalykai, kaip tik Amy Smart plaukai ir drabužių spinta. Aš maniau, kad pirmasis filmas buvo tiesiog labai vanilinis, o tada antrame filme mes sugebėjome ją tiesiog atrodyti seksualesnę, tiesiog niūresnę, nešvaresnę ir vėsesnę.
Ir tik viską filme norėjau jaustis niūri ir prakaituota, o tiesiog turėti daugiau kruopštumo ir požiūrio. Taigi kai kurie dalykai pirmajame filme - pirmasis filmas buvo gana niūrus, tačiau yra tam tikrų dalykų, kuriuos mes tiesiog jautėme kaip per daug švarius ir netikrus, per daug panašius į filmus. Taigi tono idėja Švaistiklis du eikime į itin pakylėtą, piktinantį veiksmą, tai, kas vyksta, yra visiškai absurdiški ir pakylėti, bet pažvelkime iš tikrųjų į pagrindą ir žvyną, ir pažiūrėkime, ką daro šis derinys. Nes tai tik derinys, kuris jautėsi teisingas. Visi dalykai, kurie vyko, norėjo būti labai pakilūs ir beprotiški, tačiau išvaizda nori būti tokia pati kaip labai grubi. Aš tiesiog mėgstu tą kombinaciją.
Tai nutiko net dėl kvailų dalykų, pavyzdžiui, striptizo šokėjų striptizo klube, kuri gauna savo silikonines krūtines per šaudymą. Tai mes norėjome padaryti pirmajame filme ant stogo, o mūsų specialiųjų efektų vaikinai nebuvo pakankamai geri tame filme. Jie pasirodė su neveikiančia platforma, todėl mes turėjome tai mesti. Buvo daug tokių smulkmenų, mes buvome tokie: „Žmogus!“ Palikome tai ant stalo, pavyzdžiui: „Mes turime tai padaryti teisingai antrame“.
Kaip tą efektą pasiekėte antrą kartą?
Turėjome geresnių specialiųjų efektų vaikinų. Tai viskas. Kartais fizinės platformos, vėlgi, buvo juokinga žiūrint tuos filmus, tai jie visi buvo beveik anksčiau nei CGI. Akivaizdu, kad tada filmuose buvo daugybė CGI, tačiau šiais laikais viskas yra CGI, jūs galite tiesiog ... jūs ten šaudote, bet kokia smulkmena, kuri suklysta, bet kokia smulkmena, kurią norite pridėti, bet kuri smulkmena, kuri nėra pakankamai geras, tu panašus į tai: „O, puiku, mes tiesiog CGI tai vėliau“.
Tada CGI buvo brangesnių filmų karalystėje, mes iš tikrųjų neturėjome su kuo žaisti. Nemažai to, jūs turėjote tiesiog atlikti fizinius spąstus, o fiziniai gagai gali klysti. Tai beveik kaip duotybė. Tuos japoniškus filmus, kuriuose jie daro neįtikėtinus aukšto slėgio kraujo srautus ir visa kita, aš tiesiog žiūrėjau tuos filmus su tokia baime ir pavydu, nes kiekvieną kartą, kai bandėme tai padaryti, būtų: „Trys, du, vienas, aww ! “ Tada išeina du maži lašeliai, tai tikrai šluba. Tada jūs turite praleisti pusvalandį viską iš naujo nustatydami, tada bandykite dar kartą. Tiesiog taip sunku tuos teisingus ištaisyti. Taigi pirmą kartą ant stogo, taip, jie pasirodė su netikromis krūtinėmis ir dubeniu ir bandė jį nušauti, bet jis atrodė taip blogai ir tiesiog neveikė. Antrame filme tai yra: „Šį kartą mes jį atnešame“. Nes tai yra pagrindinis satyrinis L. A. nuėmimas, tiesa?
Kas man juokingiausia dėl filmo, jis tampa vis labiau išorinis, kaip prieš metus, ir žmonės tampa jautresni ar dėmesingesni žiūrėdami į filmus. Ar jūs esate patenkintas žinodamas, kad laikui bėgant filmas bus tik beprotiškesnis?
Taip. Tai tikrai bus pažiūrėta ... juokinga, nes jei žiūrėsite kažką panašaus Teksaso grandininis pjūklas arba Gyvųjų mirusiųjų naktis dabar, tie filmai, jie sujaukė žmones. Žmonės bėgo iš teatro, jie tiesiog negalėjo susitvarkyti su tuo, ką matė. Dabar, žiūrėk į tai, tai yra kaip filmas. „Taip, gerai. „Netflix“ matau 10 kartų blogiau “. Taigi yra tam tikrų dalykų, kurie su laiku tiesiog suminkštėja. Bet taip, jūs teisus, manau, kad su Švaistiklis filmai, atsižvelgiant į politinio neteisingumo lygį, tai laikui bėgant tik blogės. Jau daugeliui to filmo vietų aš nemaloniai sukdavausi. Tiesiog einu: „O dieve, ką mes galvojome? Tai visiškai teigiamai dabar neskristų “.
Aš tikrai didžiuojuosi tuo, ką padarėme, atsižvelgdamas į turimus išteklius ir tai, koks unikalus yra filmas, ir iš tikrųjų manau, kad tai buvo įtakinga daugeliui jaunų filmų kūrėjų, kilusių toje kartoje. Be to, tai filmas, kurį sugalvojo daug filmų kūrėjų, į kuriuos aš tikrai žiūriu ir kuriuos gerbiu, pavyzdžiui, Quentinas Tarantino ir Edgaras Wrightas, ir man pasakė, kad myli tą filmą, o tai yra puikus jausmas.
Bet dėl viso to ir visų gerų dalykų aš taip pat pastebėjau, kad gal ir gerai, kad tas filmas kasoje uždirbo tik 12 USD. Tai iš tikrųjų egzistuoja tik nedidelei kino fandomo pogrupiui, kuris jį gaus, pamils ir įvertins.
Kokia buvo „Lionsgate“ reakcija į kai kuriuos dienraščius? Akivaizdu, kad jie skaitė scenarijų, žinojo, ką jūs, vaikinai, darote, bet koks buvo sutarimas studijoje dėl filmo?
Tai iš tikrųjų nėra taip akivaizdu. Istorija, kurią daug kartų esu pasakojusi apie Veronos galvą, plūduriuojančią rezervuare filmo pabaigoje, buvo tiesiogine prasme, kurią aš pridėjau prie scenarijaus apie ketvirtą ryto, dieną prieš tai, kai mes ją įjungėme, tiesiog norėdami pamatyti, ar kas nors ją skaito. Nes jei kas nors iš studijos būtų iš tikrųjų perskaitęs visą scenarijų ir patekęs į tai, tai būtų buvę pašaukta: „Ar tu su manimi juokauji? Jūs to negalite padaryti, tai juokinga “. Bet niekas niekada nieko nesakė apie tą gagą, kuris mane įtikino, kad jie tiesiog niekada neskaitė scenarijaus, jie tiesiog žaliai apšvietė jį remdamiesi: „Pirmasis pagamino tokį ir tokį, antrasis - daug nekainuoja, jis“. Tikriausiai gaminsiu X, Y ar Z, gerai, kad ir ką jie norėtų daryti “.
Tam tikru mastu tokio filmo nėra užrašų. Jie tikrai neketins to filmo užrašų. Dauguma studijos užrašų yra tai, kad numeris vienas tikriausiai daro personažą labiau patinkantį, įsišaknijantį, išperkamą, įsišaknijantį ir išperkamą. Tada numeris 2 tikriausiai yra logika - kokios yra taisyklės? Patikimumas, panašūs dalykai. Visa tai yra visiškai…
Tai netaikoma.
Taip, tai netaikoma Švaistiklis filmai apskritai. Manau, kad A, jie tikriausiai neskaitė ar žiūrėjo dienraščius, o B, jei perskaitė, ką, po velnių, jie pasakys?
Panašu, kad jūs, vaikinai, turėjote gyventi savo pačių filmo burbuliukuose.
Taip, ir mes ką tik baigėme Žaidėjas , kuris buvo daug didesnis filmas, daugiau užfiksuotas tradiciniame kino produkte. Tai buvo iš tikrųjų, Žaidėjas iš tikrųjų buvo pirmasis tinkamas filmas, nufilmuotas „Red“ fotoaparatu. Aš nežinau, ar tu tai žinai?
Ne, aš to nepadariau.
Taip, vienintelis kitas dalykas, kuris tuo metu buvo nufilmuotas „Red“, buvo Stevenas Soderberghas, kuris Europoje padarė „Dogma 95“ filmą, kuris, manau, niekada nebuvo išleistas ar dar kažkas, jis buvo tarsi eksperimentinis filmas. Bet Žaidėjas buvo pirmasis tikras filmas, nufilmuotas „Red“, ir tai buvo didelė produkcija su milžiniškomis šviesomis, didelėmis kovomis ir specialiaisiais efektais. Tai buvo daug brangiau ir viskas. Ir tada, kol mes negalėjome eiti į postą [po], mes suvyniojome Žaidėjas , mes praleidome apie dvi, tris savaites, kad išspaustume, ir tada pradėjome išankstinę gamybą Švaistiklis du ir nuskrido tiesiai į Švaistiklis du , nufilmavo tai ir tada redagavome abu filmus tuo pačiu metu.
O tai yra, tiesiog psichozė. Taigi viena iš idėjų Švaistiklis du ar žinojau, kad mus taip nušaus, sumuš ir išvargins, tada mes turime įeiti ir atlikti šį visiškai beprotišką scenarijų. Iš tikrųjų tai buvo tai, kas išsiaiškino filmo stilių, filmo techniką ir idėją jį nufilmuoti tose kamerose. Tai buvo tokia: „Mums reikia fotoaparatų, kuriuos galime tiesiog pasiimti ir paleisti, be vaizdo kaimelio, be laidų, be židinio traukimo, be baterijų.“ Jie turėjo būti lengvi, rankiniai, bėgioti, jei vieną sulaužysime, tiesiog eisime gauti kito. Galite užklijuoti lipnia juosta ant automobilio, išmesti nuo pastato šono ir niekas per daug nesupyks, jūs tiesiog nusipirkite kitą.
Viską darykite su minimaliu apšvietimu, tačiau norėdami tai pasiekti, turėjome padaryti daug triukų su fotoaparatu, kad jį ištrauktume ir gerai atrodytume. Bet aš supratau, ar galime kažkaip rasti išvaizdą, kur filmas iš tikrųjų atrodys kaip tikras filmas, tik taip galėsime nufilmuoti šį dalyką, nes po to mes tiesiog buvome labai sudaužyti Žaidėjas . Taigi mes nusprendėme šaudyti tokiu būdu. 'Tiesiog darykime tai, kas iš esmės yra kaip bėgti kuriant studentų filmą su savo draugais'.
Tomis dienomis jūs ir Markas priartėjote prie veiksmo. Ar kada nors kilo rimtų pavojų? Kas paskatino jus, vaikinai, būti tokiems arti?
Kaip tik mes išmokome tai padaryti. Manau, kad mūsų teorija tuo metu buvo, jei ji atrodo pavojinga, arba jei ji yra pavojinga, tada ji atrodys pavojinga. Taigi, jei pakelsime save į pavojų, tai bus išversta į ekraną, tiesiog jauskitės skubiau. spėju Kelių karys yra to pavyzdys, originalas Pašėlęs Maks . Jūs žiūrite tuos filmus ir tiesiog žinote, kad kažkas susižeidė. Taigi tai buvo įkvėpimas, tarsi: „Tiesiog eikime ten ir padėkime savo kūnus ant linijos. Jei viskas susprogdins ar automobiliai subyrės, būkime tiesiog šalia jo ir, tikėkimės, tas tikras realus pavojus, į kurį patekome, pavers ekrane, jausis pavojingas “.
Tai pasakytina apie tai, ką sakiau apie šį filmą, yra tikras „grindhouse“ filmas. Spielbergas to nedaro, nes neturi to daryti, yra tam per daug protingas. Mes nesame Spielbergas, todėl turėjome griebtis beviltiškų priemonių, kad bandytume sulaukti didelių efektų filme. Mes neturime biudžeto tam, kad galėtume tai padaryti su CG, taigi, jei norime, kad tai būtų įdomu ir drąsu, teks pereiti papildomą mylią. Turėsime daryti tai, ko nenori kiti filmų kūrėjai, nes jie yra per daug protingi tai daryti. Kai mes tai padarėme ta sraigtasparnio scena pabaigoje Švaistiklis kur Jasonas sraigtasparnio gale, tai ne žalias ekranas, tai buvo Jason Statham vienu kabeliu, kabančiu ant sraigtasparnio, virš Los Andželo, tai buvo tikras dalykas, žmogau!
Panašu, kad jei būtume galėję tai padaryti garso scenoje tiesiog rad CG ir atrodytume šauniai, galbūt būtume tai padarę. Bet mes, ko gero, nebūtume to padarę, nes taip buvo smagiau. Niekada neturėjome antro padalinio. Nemanau, kad kada nors naudojau antrą, tikrą antrą bloką. Artimiausia, kokią aš kada nors buvau, yra tas, kai jie turėjo bepiločio orlaivio vyruką ir pasiėmė keletą kadrų. Nežinau, kaip skraidyti dronu. Bet viskas apie tai.
Nei vienas iš mūsų niekada neturėjo antrojo padalinio, nes tai atrodo pats smagiausias - kodėl mes sėdėtume aplinkui, tik kurdami scenas su aktoriais kalbėdami, o paskui leistume kam nors kitam išeiti ir iš tikrųjų kabėti už sraigtasparnių ir viduryje daužomų automobilių miesto centre? Tai nuostabu. Tai apie ką svajojate, tiesa? Ypač, kai norisi patekti į filmus.
Manau, kad tai buvo mūsų būdas varžytis. Mes panašūs į tai: „Žmogau, jei neturime biudžeto tam veiksmui atlikti, mes tiesiog sukursime kuo didesnį pavojų ir tikimės, kad dėl to mūsų dalykai tiesiog atrodo kiek skubesni, šiek tiek pavojingesnis ir šiek tiek intensyvesnis nei kai kurios mūsų didelės studijos varžybos “.
Jasonas Stathamas, kabantis už sraigtasparnio ribų - ar jis tiesiog žaidė už nieką?
Jis puikus. Visų pirma, jis tikrai labai profesionalus. Ir jis yra labai juokingas, ir jis tiesiog puikus vaikinas. Taigi mums, turint pirmąją patirtį kuriant filmą ir kai tai buvo numeris vienas skambučių lape, mums iš tikrųjų pasisekė, kad tokiu būdu sugedome. Mums pasisekė, kad neturėjome priešingos patirties. Jūs girdite apie tiek daug režisierių, kur jų pirmasis filmas yra su Bruce'u Willisu ar pan., O vaikinas juos tiesiog sužlugdo. Mums tikrai pasisekė, kad turime tokį vaikiną kaip Jasonas, kuris buvo palyginti naujas būdamas didele žvaigžde. Jis buvo labai kuklus ir dėkingas, tačiau taip pat nepaprastai darbštus ir tiesiog labai smagus būti šalia. Bet jis nebuvo neapgalvotas.
Nenoriu, kad atrodytų, jog Jasonas buvo tiesiog kažkoks beprotiškas bičiulis, pavyzdžiui: „Taip, šūdas taip! Padarykime tai, nušokime nuo sraigtasparnio ir padarykime tai “. Jis labai apsiskaitęs, labai profesionalus. Pavyzdžiui, su tokiu triuku jis tiesiog nori žinoti, kaip tu tai darai? Jis nori pažvelgti į viską, nori jį aptarti su kaskadininkų koordinatoriumi, pažvelgti į įrenginį, pereiti jį iki galo, tiksliai suprasti, koks yra šio dalyko pajėgumas ir tolerancija, ką jis gali padaryti, ką jis gali negali padaryti. Tada tiesiog įsisąmoninkite tai, tada, kai jis visa tai turės galvoje, ir jis jausis taip: „Gerai, aš jaučiuosi kaip saugus, aš tai suprantu“. Tada jis tiesiog eina viską, pamiršta ir daro. Taip, jis ne tik užšoks ant sraigtasparnio šono, nes Markas taip sakė.
Neįsivaizduoju, kas galėtų vaidinti „Chev Chelios“, išskyrus Jasoną Stathamą.
Na, jis iš tikrųjų nebuvo pirmasis mūsų pasirinkimas.
Tikrai?
Ne. Čia yra dalykas: tuo metu mes mylėjome Jasoną, buvome Jasono gerbėjai dėl „Guy Ritchie“ filmų. Bet tuo metu mes tarsi matėme Guy Ritchie kaip bendraamžį ir tarsi konkurenciją. Jis buvo tarsi vienas iš tų vaikinų, į kuriuos mes tikrai žiūrėjome. Mes norėjome būti panašūs į Vaikiną. Taigi, kai jie mums paminėjo „Statham“, mes buvome tokie: „Bet tai Guy Ritchie vaikinas. Mes norime palaužti savo pačių vaikiną “. Taigi tam turėjome daug idėjų. Norėjome gauti Nicą Cage'ą, norėjome gauti Robertą Downey jaunesnįjį - tai yra anksčiau Geležinis žmogus , kai jis buvo tarsi nepakartojamas. Ar galite įsivaizduoti Robertą Downey jaunesnįjį Švaistiklis , kaip beprotiška tai būtų buvę?
Nuostabu.
Taip, mes sumanėme tai padaryti su Johnny Knoxville, bet jie to nepadarys. Jie tiesiog nemanė, kad jam pakanka žvaigždės. Bet ar galite įsivaizduoti, kad aš ir Markas darome tai su Johnny Knoxville? Kažkas būtų miręs. Taigi buvo visos šios keistos filmo versijos.
Taigi galiausiai sutarėme susitikti su Jasonu, nenoriai, griežtai todėl, kad, na, tai L. A. ir tai yra britų vaikinas, o tai yra Guy Ritchie bičiulis, tiesa? Bet kad atsisėstų su juo, pirmas dalykas, kurį jis sako, yra: „Bičiukai, turėjau tau pasakyti, aš nedarau komedijos“. Tai panašu į tai: „Na, visų pirma, mes tave matėme Čiumpk ir Užrakinti atsargas , o iš tikrųjų tu esi labai juokingas, todėl netikiu tavimi. Visų antra, tai iš tikrųjų tobula, jei tu tiesiog žaisi visiškai tiesiai ir leisi, kad visa tai atsitiktų aplink tave “. Taigi tai tapo tikrai puikiu pokalbiu su juo, o vos kartą pabendravę su vaikinu mes buvome tokie: „Gerai, jis tiesiog toks šaunus“.
Taigi norėdami pasakyti, kokias savybes jis įkūnijo, mes nė nenumanėme, kad jis bus tas vaikinas. Taigi jis tiesiog įėjo ir padarė jį savo. Jis norėjo žinoti, ar tai turėtų daryti su amerikietišku akcentu? Mes pagalvojome: „Ne, jūsų akcentas toks šaunus“. Menas yra lydomasis puodas, todėl tai vaikinas su britišku akcentu, kaip tai atrodys? Kam rūpi? Tiesiog atlikite savo akcentą ir tiesiog bėkite su juo.
Taigi pirmajame filme jis skaitė dialogą, kuris buvo parašytas galvojant ne apie kokį nors aktorių, o su tuo, kas tikrai nebuvo jis. Taigi, kai jis sukūrė pirmąjį filmą, dabar staiga jis yra nuostabus, jis yra Chevas Cheliosas, jūs negalite galvoti apie kitus vaidmenis. Taigi Švaistiklis du , mes patekome į situaciją, kai dabar galėjome rašyti dialogą Jasonui Stathamui. Taigi, kodėl antrame filme yra daug daugiau mažų rimuotų žargoniškų akimirkų ir daugybės dalykų, kurie tiesiog groja tiesiai į jį.
Braškių pyragas?
Taip, tiksliai ir tiesiog žaidžia tiesiai į jo ritmą. Taigi mes rašėme dialogą, apie kurį žinojome, kad iš jo burnos bus nuostabu.
Dabar yra savo muzikos gerbėjas Dwightas Yoakamas Švaistiklis filmai man yra smagiau. Kaip sekėsi dirbti su juo?
Aš iš tikrųjų buvau susipažinęs su jo muzika, kol dar nemačiau jo vaidinti. Taigi, kai bandėme perduoti tą „Doc Miles“ dalį, aš tiesiog pagalvojau apie žmogų, pasiimkime Dwightą Yoakamą, nes aš buvau toks jo muzikos gerbėjas ir girdėjau, kad jis taip pat šiek tiek elgėsi.
Puikus aktorius.
Taip, jis tikrai puikus. Net nemanau, kad mačiau jį Diržas kai mes jį metėme, aš tiesiog supratau, kad jis yra šauniausias bičiulis pasaulyje, ir jis puikiai atrodo su kaubojaus kepure. Ir jis dėvi griežčiausius džinsus, kuriuos tik esu matęs. Dwightas Yoakamas, jis tarsi turi dažytus džinsus. Net nežinojau, kad jis dėvi džinsus, bet maniau, kad jo kojos buvo nudažytos. Žmogau, jo džinsai aptempti. Jis turi padėjėją, kuris visą laiką ateina su juo, jo darbas yra nusileisti ant žemės ir išsiurbti orą iš džinsų, tai buvo jausmas [Juokiasi]. Jie buvo tarsi susitraukę.
inona no hatao raha tsy tia anao ny vadinao
[Juokiasi] Aš mačiau jį savo maisto prekių parduotuvėje. Nenorėjau jo varginti, bet net ten jis turėjo tokį buvimą.
Na, aš buvau su juo vieną kartą, kai kažkas atėjo ir buvo puiku. Aš nepamenu, kur mes buvome, bet kažkas priėjo prie jo ir pasakė: „Ei, tu Dwightas Yoakamas“. Ir jis sako: „Kas iš jo liko“. [Juokiasi] Tai buvo jo standartinė linija. Taigi jūs tikriausiai būtumėte gavę tą, jei sugalvotumėte.
Pirmajame filme iš tikrųjų jis pasirodė ir jam ką tik buvo atlikta dantų ištraukimo operacija, todėl jis buvo visiškai paskirtas dantų gydytojo nuskausminamaisiais vaistais ir buvo beveik nenuoseklus. Taigi jaučiu, kad mes jį privertėme padaryti daugybę dalykų pirmajame filme, kai jis iš tikrųjų nežinojo, ką daro. Mes tarsi pasinaudojome tuo, kad dantų medikai jį visiškai sukompromitavo. Bet tada antrame filme jis to neturėjo, jis tiesiog kažkaip pasirodė ir ėjo į jį. Bet jam buvo labai smagu.
Bai Ling, ji tiesiog turi tiek energijos šiame filme. Kaip jai sekėsi kaip bendradarbei?
Tiesiog atsitiktinumas, tiesiog visiškas chaosas. Turiu omenyje, kad Bai Lingas yra tarsi aktorių Neveldine'as / Tayloras. Ji buvo tokia nenuspėjama. Mes galų gale subtitravome visą jos dialogą, vien todėl, kad negalėjote suprasti, ką ji sako. Tai niekada nebuvo plano dalis. Tik tada, kai nupjovėme filmą redakcijoje ir supratome, kad nėra vienos nuoseklios dialogo linijos, supratome: „Oho, mes turime subtitruoti visus jos dalykus“.
Manau, kad tai buvo scena, kai ji pabunda, nes ją išmušė automobilis ar kažkas, o ji pabudusi ima šokti ir šaukti, tarsi būtų riešutai ar pan. Tada mes turėjome ją vienoje iš kelionių, mes turėjome automobilį, kuris atsitrenkė į gaisrinį hidrantą, taigi gaisro hidrantas šaudė vandenį į orą, buvo automobilis, kuris buvo ant trijų ratų, atsitrenkė į jį fone . Mes padarėme paėmimą ir pirmą kartą atsitiktinai paėmusi, ji taip pateko, kad ji tiesiog pribėgo prie to automobilio ir įlipo į jį, užvedė ir pradėjo važiuoti gatve trimis ratais su kibirkštimis. automobilio gale. Važiavimas pro PA. Ji iš tikrųjų paliko saugomą gatvę ir tiesiog nuvažiavo. Visi tik žiūri vienas į kitą, pavyzdžiui: „Kas per šūdas nutiko? Niekas jai neliepė to daryti, kas vyksta? “
[Juokiasi] Ar ji taip pat daug improvizavo?
Visas jos dialogas buvo scenarijus, ji tiesiog negalėjo nieko suprasti. Bet buvo dalykas, kai ji filmo pabaigoje šokinėja per sieną ir turi du kulkosvaidžius, o aš buvau tiesiai ant žemės su fotoaparatu tiesiai priešais ją, nes norėjau padaryti tą mažą kampą. Tikrai arti, aš tikriausiai keturių metrų atstumu nuo jos. Aš tiesiog toks: „Ginkle yra tuščių. Tai vis dar nėra visiškai saugu, todėl būsiu tikrai arti jūsų, todėl prašau tiesiog nukreipti ginklą bet kur ten. Tai suteikia jums 720 laipsnių kampą bet kurios vietos, į kurią norite nukreipti ginklą, tik nenukreipkite į mane. Žodžiu, nežaisk, nekreipk į mane, nukreipk kur nors kitur, išskyrus mane. “ Ji panaši į: „Gerai, gerai, gerai“.
Tada tai panašu į „Veiksmas!“ Ji šokinėja ir tiesiog pradeda purkšti visur, ne tik į mane, bet ir tiesiogine prasme į visas įmanomas puses. Mes panašūs į tai: „Gerai, ar norite padaryti dar vieną pasirinkimą?“ 'Ne, mes tai gavome, mes tai gavome, tiesiog eikime toliau'. Ji tikrai buvo panaši į anime personažo atgyvenimą, ji tiesiog gavo tas nuostabias akis. Man iš tikrųjų labai patinka jos bendravimas su Amy, scena klube, kur Amy ją laiko ir jie kovoja tarpusavyje, puiku.
Amy tęsinyje patyrė daug daugiau linksmybių.
Ji tiesiog buvo tarsi tobula vaidmeniui. Antrame filme jos buvo paprašyta padaryti daug daugiau nei pirmajame. Pirmoji ji yra gana tiesi, miela, truputį draugiška mergina, kuri visada šiek tiek atsilieka nuo veiksmo, labai nekalta. Ir jos idėja yra tik suteikti Čevui kažkokį išpirkimą ... vaikinui yra kažkas, ką galima išpirkti. Jis gali būti tik visiškas niekšas, baisus žmogus, bet ši mergina jį myli ir atrodo tikrai maloni. Taigi jis negali būti visai blogas.
Maža švelnioji jo pusė yra susijusi su ja, ji yra ta, kurią jis vadina, kai iškrenta iš sraigtasparnio ir visa kita. Taigi antrajame filme jis buvo toks: „Gerai, todėl tiesiog apverskime tai aukštyn kojomis“. Mes norėjome suteikti jai daugiau nuveikti, nebūkime jos veiksmo folija, tegul ji būna tiesiai viduryje ir yra jos dalis, nėra nė vieno žmogaus, kuris būtų veiksmo folija. Dabar visi gyvena Švaistiklis pasaulis tame filme.
Koks darbas nušovė hipodromo sceną?
Ji ne tik daro visus tuos dalykus, bet ir daro tai arklių trasoje, iš esmės padengtoje mėšlu. Ji išeina į filmavimo aikštelę ir ji yra tokia: „Jūs, vaikinai, visa tai pakeitėte švariu purvu, tiesa? Tai ne tik arklių mėšlas? “ Toby [Holguin, vienas iš kaskadininkų] buvo toks: „Aš turiu galvoje, ne“. Ji pasakė: „Jėzau Kristau, gerai, tiesiog padarykime tai“. Bet jūs turite linksmintis. Ji baigėsi labai smagiai. Iš pradžių, kaip jūs galite įsivaizduoti, net striptizo klubo scenoje ji turėjo daug nerimo, tačiau gana tobulai tai darė.
Mes tiesiog ją skatinome ir tik sakėme ... tai visai kaip Kinijos kvartalo scena pirmajame filme, jei tik perskaitytumėte puslapyje, galėtumėte pagalvoti, kad ji labai tamsi ir problemiška. Ir galbūt tai yra abstrakčiai, bet kai jie iš tikrųjų jį nušauna, kai mums visiems taip smagu, manau, kad tai įdomu ir kvaila.
Taigi mes vis atkreipėme dėmesį į tai: „Kinų kvartalo scena taip pat atrodė gana beprotiška, bet pažiūrėk, kaip ji pasirodė“. Tai tikrai tas pats dalykas. Taigi mes turėjome jos darbą su choreografu, visi jos striptizo šokėjai judėjo žemyn. Tai buvo panašu į tai, kad Džeisonas sutiko pakilti į sraigtasparnį: tol, kol ji atliks reikiamą parengiamąjį darbą ir jaučiasi su mumis patogiai ir patogiai, tada, kai mes tai iš tikrųjų darome, ji gali visiškai atsikratyti.
Jai buvo labai smagu su tomis scenomis ir ji buvo visiškai pristatyta. Nemanau, kad nė vienoje iš tų scenų jautiesi, kad ji ją tik įpusėjo ar cenzūravo save. Ji tikrai to siekė. Tai galite padaryti tik tuo atveju, jei esate aplinkoje su draugais, mes visi kartu esame labai linksmi. Taigi, taip, antrajame filme buvau tikrai su ja sujaudinta.
Kaip sakėte, kinų kvartalo scena galėjo pasirodyti problemiška, tačiau būdama problemiška, tai yra savotiška šių filmų DNR dalis. Jūs vis dar kuriate transgresyvų turinį, bet kaip jūs matote „Neveldine“ / „Taylor“ filmus šiandienos šviesoje?
Nemanau, kad tu galėtum kurti tuos filmus dabar, žmonėms nesipykstant. Bet laikai yra tiesiog skirtingi, jie tiesiog yra. Laikai tiesiog skirtingi, žmogau. Tikrai sunku pasakyti. Vienas iš dalykų, man žiūrint tuos senus filmus, yra tik tam tikra laiko kapsulė. Pažvelgi atgal ir tada viskas buvo kitaip. Nes akivaizdu, kad mūsų tikslas buvo įžeisti, tai yra dalykas.
Paimkite tokį komiksą kaip Donas Ricklesas, kuris padarė karjerą dėl įžeidimo, tačiau niekas tikrai neįsižeidė. Kadangi tai buvo taip per daug, kad nepajutote, jog tai pikta, jautėtės tarsi įžeidžiančio satyra. Taigi tada buvo kelias, kai iš tikrųjų tai nebuvo pikta. Tai buvo tiesiog juokinga ir linksma, be to, „grindhouse-y“ būdu bandė būti pastebėta. Taigi mes buvome laimingi, jei žmonės išprotėjo, mes būtume mylėję, jei žmonės protestuotų prieš filmą.
Tai nemokama spauda.
Tai būtų buvusi laisva spauda. Na, tai tik pasaulis, kuriame dabar gyvename. Kol kūrėme tuos filmus, Džeimsas Gunas tviteryje rašė apie mažus berniukus. Ir jis darė tuos „tweets“ dėl tos pačios priežasties, kaip ir mes, kurdami tuos filmus, nes tai buvo taip per daug ir juokinga. Ir tai buvo rūšis, tai buvo jo prekės ženklas, tiesa? Tai buvo mūsų prekės ženklas. Mūsų prekės ženklas buvo toks, kad dulkinkitės visi. Filmas baigiasi tuo, kad mūsų herojus užsidega, vartydamas pirštą link visų, link pasaulio. Reikėjo paskambinti Švaistiklis 2: Šūdas! Šūdas visiems, toks buvo mūsų šūkis. Tačiau pasaulis pajudėjo toliau, ir aš manau, kad galbūt dabar, jei bandysite tai padaryti, geriau paverskite jį net dešimt kartų įžeidžiančiu už tai.
Padvigubinti?
Taip, jūs turite padvigubinti, jei norite vėl žaisti tuose vandenyse, ir geriau būkite pasirengę priimti šilumą. Taigi šiandien jums atrodo, kad reikia įvairių proveržio būdų. Gal kai kurie iš būdų, kuriuos mes tada bandėme pralaužti, tiesa, pigūs, daiktai buvo pigūs, tiesa? Galbūt tai neveikia dabar, galbūt turite rasti kitų būdų, kaip pasiekti proveržį. Galbūt jūs turite pralaužti kelią, kaip Ari Aster ( Paveldimas , Vidurvasaris ) prasiveržia. Jis tai daro visiškai kitaip. Panašu, kas būtų, jei mes tiesiog imtumėmės šito didžiausio sielvarto ir įskaudintume ir tiesiog parodytume jį taip nepajudinamai, kad beveik nepakenksite į tai žiūrėti? Tai puiku, galbūt tai yra nauja šoko kino versija.
Tai priverčia mane susimąstyti, kas a Švaistiklis 3 atrodytų kaip šiandien. Ką manote, jei Švaistiklis 3 išėjo 2020 m., atrodytų?
Tai grubu, nes man ... vėlgi, Švaistiklis du nebuvo didžiulė finansinė sėkmė, todėl panašu, kad ten yra didelis proveržis Švaistiklis 3 , ir nėra taip, kad uždirbant daug pinigų Švaistiklis 3 ar pan. Taigi vienintelė priežastis, dėl kurios galėčiau pagalvoti, kur jūs kada nors norėtumėte tai padaryti, yra tikri šios franšizės gerbėjai. Norėdami tai padaryti teisingai, Švaistiklis 3 Manau, kad tai turėtų būti eksponentiškai keisčiau ir pakliuvom du kaip du buvo 1 . Tik nežinau, ar kam nors norisi kurti tą filmą.
Galiu nesutikti.
Na, aš žinau, kad mes du norėtume tai pamatyti, bet mums pateikti pasiūlymai dėl potencialių Švaistiklis 3 nebuvo tokie. Jie buvo: „Kodėl mes nemėginame to integruoti? Pavadinkime tai Švaistiklis , bet tai neturėtų būti taip įžeidžianti, pavadinkime tai Švaistiklis bet padarykime tai labiau pagrįstą ir galbūt tai, kas patiks platesnei auditorijai “. Dėl to mano kaklo plaukai tiesiog atsistoja. Tai tiesiog taip neteisinga. Tai tiesiog grubu. Taigi, aš neturiu didelio noro sukurti Švaistiklis 3 . Viskas, dėl tų priežasčių - tarsi tai turėtų būti visiškai kūrybiškai ir visai nevadoma verslo.
Tai mane šiek tiek stebina, nes „Statham“ nuo to laiko tapo tik didesne žvaigžde. Man kilo klausimas, ar jo statusas suteiks tą kūrybinę laisvę.
Taip, tai įmanoma. Tai įmanoma. Tai niekada neuždarysiu, nes niekada negali žinoti.
Ar jūs ir Markas kada nors galvojote apie istoriją Švaistiklis 3 ?
Taip. Mes sugalvojome visokių idėjų Švaistiklis 3 . Bet tai yra dalykas apie Švaistiklis filmai: pirmasis filmas baigiasi tuo, kad vaikinas iškrenta iš sraigtasparnio ir nusileidžia. Jis nukrenta 2 000 pėdų ir nusileidžia judrioje miesto gatvėje, atšoka nuo automobilio. Jei mes galime padaryti to filmo tęsinį su tuo pačiu personažu, kuris tęsiasi ten, kur baigė, tada viskas yra įmanoma.
Praėjus dešimčiai metų, kas bus Švaistiklis: aukšta įtampa daro jus didžiuojasi?
Na, manau, kad tai vienas keisčiausių filmų, sulaukęs plataus leidimo. Kai pagalvoji, tikrai yra keisesnių filmų, kurie suvaidino „Arthouse“ grandinę, tačiau norint, kad filmas, visiškai beprotiškas, būtų išleistas prekybos centruose ir multipleksuose, tarsi tai būtų tikras filmas [Juokiasi] ... tai buvo tikrai puikus sukčiai tarsi traukė visus. Aš neįsivaizduoju ... turiu omenyje visiems žmonėms, tokiems kaip jūs arba Pattonui Oswaltui, kurie parašė tikrai puikus dienoraštis apie matymą Švaistiklis 2 , visiems žmonėms, tokiems kaip mes, kurie nuėjo į filmą ir patenkino mūsų lūkesčius, tiesiog įsivaizduokite visus įėjusius žmones, kurie nežinojo, ką įsivaizduoti. Panašiai: „O, atrodo, kad filmas yra šaunus“, tada didelei šios auditorijos daliai tai buvo visiškas painiavos jausmas [Juokiasi]. Paskui iš lūpų į lūpas: „Aš nežinau, ką ką tik pamačiau, bet man visa tai nepatiko“.
[Juokiasi] Ar kada nors tai patyrėte per bandomąsias peržiūras?
Mes netestavome Švaistiklis 2 , Netikiu. Aš turiu omenyje, kokia prasmė? Pirmąją dieną pamačiau teatre, ir šiaip man beveik sunku žiūrėti filmus su žiūrovais. Aš labai išsigandęs ir keistas dėl patirties. Aš to tikrai nemėgstu. Bet kada auditorija tyli, aš tarsi interpretavau tai kaip nervų priešiškumą ar pan. [Juokiasi]. Turbūt geriausia patirtis žiūrint vieną iš Švaistiklis filmai buvo peržiūra, kurią mes ką tik padarėme, nes po viso šio laiko nėra jokių akcijų. Niekas juo nevažiuoja. Aš tiesiog su žmonėmis, kurie manė, kad tai yra šaunu, ir mėgaujuosi tuo kartu. Žmonės juokėsi ir plojo reikiamose vietose, todėl buvo labai smagu. Tikra atidarymo naktis patirtis, ir kai tik pasirodydavo savaitgalio atidarymo numeriai, o mes būdavome šeštoje vietoje, tai buvo gana niūri patirtis [Juokiasi].
Ar kasos rezultatai dabar jums ką nors reiškia? Ar jūs tiesiog laimingas, kad jis egzistuoja?
Ne. Ne, aš jaučiuosi toks pat kaip tu. Kaip sakiau, filmų kūrėjai, kuriuos gerbiu ir žaviuosi, ir kritikai, kuriuos gerbiu ir žaviuosi, atrodo, kad visi šaunūs vaikai žino apie Švaistiklis 2 . Kai tik susitiksime su gerbėjais Švaistiklis filmų, aš visada jų klausiu: „Kuris iš jūsų yra mėgstamiausias, C rangas arba Švaistiklis 2 ? “ Jei jie sako: Švaistiklis 2 buvo gerai, bet man labai patinka 1 , “Tada aš kaip:„ Hmm. Gerai.' [Juokiasi]. Visada atsako vaikinai Švaistiklis 2 tai priverčia mane eiti: „Taip, jūs suprantate“.
