Lėlės iš prigimties gali būti šiurpios, ypač pagamintos taip, kad būtų panašios į mus. Nuo jų stiklinių akių ir riktinio šypsenos iki užsispyrusių pirštų ir akivaizdaus piktybiškumo, lėlės siūlo bejėgišką reprodukciją, paprasčiausiai apgaubiančią savo laiką, kol miegant gali smogti mums ant kelių kelių ar pavogti kvėpavimą. Jie yra tušti indai, ir nors mes neva galime užpildyti tuščiavidurę tuštumą pasirinkta emocija ar veiksmu - agresyvia mūsų Barbių kovos taktika, nusprendžiant, kokį taktinį įrankį supakuoti mūsų G.I. Džo - kiekvienas iš mūsų vienu ar kitu metu galvojo, kad mūsų lėlės gali turėti savo ambicijų. Filmai tą teoriją patvirtino daugelį metų.
Kai kurie siaubo gerbėjai mėgaujasi brūkšneliais, kiti mėgsta būtybės bruožus, o mažas kontingentas, pavyzdžiui, mato, kaip pintos dydžio negyvos lėlės atgyja ir pradeda skersti visus, pasiekiamus jų mažytėms rankoms. Gerai, galbūt kontingentas nėra toks mažas, nes filmai apie lėles žudikas dažnai būna linksmi ir kartais šiurpinantys. Šis mėnuo yra didelis, nes du sunkūs subžanro smogikai grįžta į teatrus - Vaikų žaidimas yra perkrauta populiari septynių filmų „Chucky“ franšizė ir Annabelle grįžta namo yra trečiasis filmas apie mirusiųjų akių lėlę, pirmą kartą pristatytas žiūrovams Užkalbėjimas (2013).
Šios dvi franšizės yra patys sėkmingiausi „žudikų / blogių“ lėlių filmai, ypač jei įvertinsite šią sėkmę kasoje, nes Chucky teatro pastangos (pirmieji penki pirmieji filmai) visame pasaulyje uždirbo daugiau nei 175 mln. 560 mln. USD. Nors jie turi aukščiausią profilį, tačiau jie toli gražu nėra vieninteliai filmai, bandantys subraižyti žiūrovų, kuriems patinka bijoti žaislų, blogą, niežulį. Tiesą sakant, jie iš tikrųjų tik draskosi pikto lėlių kino paviršių.
Paprastas žanro akcentas yra ventrilokistų manekenių, turinčių savo protą, idėja. 1929 m Didysis Gabbo yra vienas iš ankstyviausių, tačiau, nors ir erzina beprotybę, jis pasireiškia dramos ir širdies skausmo, o ne siaubo forma. Vis dėlto tai liudija manekenų šiurpumą, nes vis tiek sugeba šiek tiek sunerimti. Negyvoji naktis (1945) yra bene pirmasis siaubo rifas šia tema, kurį žmonės prisimena, tačiau tai tik vienas antologinio filmo segmentas, kuris užbaigia filmą nuostabiai niūriomis natomis. Velnio lėlė (1964) ir magija (1978) abu pratęsia mintį, kad vis labiau beprotiškas pilvuolis prieš jo manevrą ant jo kelių mankštos pavidalu, ir pirmasis sumaišo dalykus, padarydamas kalbantį medžio luitą jo sukto auklėtojo auka. Kiti stebėjo, įskaitant skaudų žiūrėti Manekenė (2000) - rimtai, praleisk tai, bet jie gavo Jameso Wano smūgį į ranką Mirtina tyla (2007). Jis pristato šiurpų asilo manekeną kaip ankstyvo filmo teroro dėmesį, tačiau istorija atsiskleidžia kaip Guobų gatvė rifas apie bjaurų, žudantį pilvapilvį, negalintį sukelti skrandžio. Tai toli gražu nėra geriausias Wano variantas, tačiau jis uždirba taškus už tai, kad sumaišo lėlės baisumą su didesne istorija. Vis dėlto tai Rolando Emmericho Užmegzti kontaktą (1985), kuris ima pyragą, kai kalbama apie blogus pilvaplanių manekeno filmus. Tai nėra gerai, bet filmų, kurie taip žūtbūt nori žaisti Amblino smėlio dėžėje, gerbėjai - pagalvok „Mac“ ir „Aš“ (1988) - skolingi patys sau, kad patikrintų šį tą.
Nors minėtas Negyvoji naktis sulaukia pelnyto pagyrimo, pradėjo įvairiausių siaubo antologijos filmų tendenciją, skirtą segmentui siaubingoms mažoms lėlėms. Roy Ward Baker’s Prieglobstis (1972) adaptuoja Roberto Blocho istorijas, įskaitant pasaką apie beprotį, statantį mažas, žudikiškas „manekenes“, kurių vidus yra pripildytas žmonių žarnų. Du kiti - Teroro trilogija (1975) ir Pasakos iš gaubto (1995) - pasakojimai apie žmones, kuriuos terorizuoja maži Afrikos veikėjai, tačiau nors Rusty Cundieffo 90-ųjų vidurio pastangos tai daro kaip komentarą apie rasizmą Amerikoje, senesnis filmas tiesiog pateikia kitą jo pavyzdį. Vis dėlto jie abu yra fantastiški antologijos linksmybių gabalėliai. Riksmo laikas (1983), priešingai, yra segmentas, kuriame dalyvauja žmogžudystė „Punch“ lėlė ir tai nėra tikras malonumas.
Laikantis lenktynių kampo, yra pogrupis žanro turinio, sujungiant jo žudikų išdaigas su rasiniais šenaniganais, ir aš nesu visiškai tikras, kas yra numatyta auditorija. 1984 m Juodoji velnio lėlė iš pragaro mato, kaip moteris perka lėlę, kad per vėlai sužinotų, jog tai yra blogis ir ketinimas sustiprinti jos lytinį potraukį, ir Juodoji velnio lėlė (2007) naudojasi panašiu šablonu, išskyrus tai, kad raguota lėlė siekia meilės baltosioms moterims dėl papildomo „pasipiktinimo“. Mažiau pasakyta apie ooga puslapis | (2013) tuo geriau, nors meluočiau, jei neprisipažinčiau nusišypsojusi tam Karen Black kamui.
Jei tai kutena jūsų nuostabą, kur gali pasiekti tik piktos mažos lėlės, jums bus malonu žinoti, kad „Full Moon Features“ ir „Charles Band“ sukūrė imperiją ant mažų žudikų nugaros. ooga puslapis | „Tik paskutinis iš ilgų komiškų siaubų, susijusių su lėlėmis, atgaivintomis kraujo skonio, eilėje Demoniški žaislai (1992), „Dollman vs Demonic Toys“ (1993), Kraujo lėlės (1999) ir Lėlių kapinės (2005). Kai kurie žaidžiami tiesiai, tačiau įprastas Bando požiūris yra nužudyti porą su mažiausio bendro vardiklio komedija. Jo didžiulė sėkmė ir franšizė, pagal kurią vertinamos visos kitos lėlės, tiesiogiai nukreipiančios į vaizdo įrašą, savybės yra Lėlininkas filmų serija. Šiuo metu yra trylika (!) Įrašų su pavadinimais, pavyzdžiui 5 lėlių meistras: paskutinis skyrius (1994), „Retro“ lėlių meistras (1999), Lėlių meistras vs demoniški žaislai (2004) ir Lėlių meistras: mažiausias reichas (2018).
Robertas filmų serijos turi daug ką pasivyti. Kas tai? Niekada negirdėjote apie šį įsimintinai tituluotą Chucky konkurentą? Geriau, geriau tęskitės Robertas (2015), Roberto prakeiksmas (2016), Robertas ir žaislų kūrėjas (2017), Roberto kerštas (2018), ir Robertas Rebornas (2019) nesiruošia žiūrėti į save. Spoileris, todėl, kad jos yra blogos naujienos, ir kiek skamba kaip aš kuriu šią franšizę, pažadu tau, kad nesu.
Kalbant apie Chucky, nors naujasis filmas atrodo rimtesnio požiūrio, Vaikų žaidimas franšizė, kol per metus ji darėsi vis komiškesnė. 1988 m. Tomo Hollando originalas grojo savo humoru ir pripažino, kokia kvaila buvo situacija, vis dar grojant tiesiai, ir nors du tolesni tęsiniai siekė to paties jausmo, jiems ne taip gerai sekasi. Jie išmintingai suteikė Chucky septynerių metų pertrauką po trečiosios dalies, tačiau grįžo pasisupę juokingo kaulo su 1998-aisiais Čakio nuotaka kuris pristatė Jennifer Tilly kaip beprotišką gundytoją, kuri taip pat virto lėlę. Sekantys trys visiškai pritarė šmaikščiai, paversdami gausias Chucky ir Tiffany asmenybes iki vienuolikos.
Kalbant apie franšizę, yra keletas filmų, kuriuose vaizduojamos „creepy-ass“ lėlės, kurios niekada nesulauks tęsinio, nepaisant to, kad yra be galo linksmos. Duobė (1981) yra Kanados sukurta pasaka apie klastingą mažą berniuką, vardu Jamie, jo kalbančią meškiuko pervorą ir duobę miške, pripildytą mėsėdžių pabaisų. (Tikriausiai jie irgi pervoriai.) Stuarto Gordono Lėlės (1987) yra toks paprastas siaubo brūkštelėjimas, kaip rodo jo pavadinimas ir seka nepažįstamų žmonių grupę, kuri nakvoja netvarkingame „AirBnB“, kuriame gyvena daugybė įvairiausių lėlių žudikų. FX darbas čia yra tiesiog fantastiškas, pradedant animacija „stop-motion“ ir praktinėmis būtybėmis ir baigiant krauju. Umberto Lenzi Ghosthouse (1988) yra italų keistenybių sprogimas, ir nors nerimą kelianti lėlė klounas yra tik antgamtinės chaoso dalis, tačiau įsimintina.
Per tuos metus jų buvo dar daug - Teroro atostogos (1989), Dolly brangiausias (1991), Pinokio kerštas (devyniolika devyniasdešimt šeši), Lėlių meistras (2017 m.), Tačiau be to, kad jie dažniausiai yra pamiršti, jie taip pat dera su dauguma aukščiau paminėtųjų, nes jiems net nėra baisu iš tolo. Yra išimčių, žinoma, įskaitant Mirtina tyla , Berniukas (2016), ir, žinoma, košmarus sukelianti miegamojo scena iš Tobe'o Hooperio Poltergeistas (1982), tačiau stebina, kad manote, jog pirminė viso žanro egzistavimo prielaida yra mums būdingas nepasitikėjimas ir atsargi lėlių baimė.
Didžioji išimtis yra Annabelle frančizė. Pasakyk, ką norėsi apie abu Annabelle (2014) ir Annabelle: Kūryba (2017), tačiau, nepaisant atitinkamų scenarijaus problemų, abu filmai kelia tikrą šiurpumą ir veiksmingą šuolį. Aišku, jie blyški šalia tikrojo Pasufleruoti juos pagimdžiusių filmų, tačiau filmo kūrėjai žino pakankamai, kad galėtų prieiti prie medžiagos, siekdami neraminti ir išgąsdinti auditoriją per vaizdą, garso dizainą ir nuolat primindami, kad Annabelle yra vienas keistai atrodantis žaislas. Mes nematome, kad lėlė vaikšto, nes tai akimirksniu kastruotų baimę - atsiprašau Chucky -, o siaubas yra pastatytas aplink ir per jos buvimą rėmelyje.
Kažką tiek daug šių filmų pamiršta, o gal tai tiesiog nerūpi, yra tai, kad baisiausia lėlėse yra tai, ką žiūrovai įsivaizduojame darantys, kai užgęsta šviesa. Ar jie mus stebi? Ar jie juda? Ar jie artėja? Niekas negąsdina labiau nei mūsų vaizduotė. Na, išskyrus tą lėlę, kuri šiuo metu yra už tavęs.
