Ne tik yra John Carpenter pripažintas kino kūrėjas, kuriantis kai kuriuos geriausius kada nors sukurtus siaubo filmus - Helovinas , Dalykas , Jie gyvena - jis taip pat yra vienos geriausių siaubo filmų muzikos kūrėjas. Lygiai taip E.T. nebūtų beveik toks efektyvus be Johno Williamso orkestro partitūros, Helovinas būtų mažesnis filmas be karpinių, bet keblių, tačiau paprastų temų, sudarytų iš pasikartojančių fortepijono melodijų, kurios keičiasi sporadiškai ir greitai. Siaubo filmų muzika nebūtų tokia pati be Dailidės indėlio, kuris yra toks pat įdomus ir įtakingas kaip jo filmai.Nors kiti siaubo garso takelių kompozitoriai yra linkę kėsintis į auditoriją garsiais, stulbinančiais muzikiniais ženklais, Dailidės partitūros vėluoja laukti, slėpti laiką ir kurti baimę.
Dailidė išleidžia naują albumą, Antologija: filmų temos 1974–1998 m , 13 jo filmų temų kolekcija iš naujo įrašyta kartu su jo gastrolių grupe. Ir tai gana puiku. Taigi prisijunkite prie mūsų: mes išgyvename naują John Carpenter albumą pagal kūrinį.
Muzika gali sukurti ar sugadinti filmą. Partitūra, kuri uždengia žiūrimus vaizdus, turi beveik stebuklingą kokybę iki tokio lygio, kai neįsivaizduojame, kad atitinkamas filmas taip pat veikia be jo. Johno Williamso rankdarbiai yra tokie - pabandykite įsivaizduoti E.T. yra toks pat neįtikėtinas, kai jo rezultatas netempia tavo širdies stygų. Ir tada yra kita spektro pusė. Rezultatas, kuris groja ir atitraukia dėmesį, ir būna visiškai užpūstas. Jei ieškote naujausio to pavyzdžio, neieškokite daugiau nei 2017 m Tai , nuostabų filmą trukdo jo kakofoniškas, per daug aukščiausias rezultatas.
Ir tada yra John Carpenter.Dailidės balai yra subtilūs dalykai. Jie kuria nuotaiką ir įtampą šalia jo vaizdų ir beveik niekada nėra per aukšti. Galbūt nepastebėsite, kad yra dailidės balas, bet praleidote, kai kas nors jį pašalins.Režisierius ir kompozitorius apibūdina jo rezultatas yra „kaip kilimas“: „Tai, ką aš darau filme, yra kilimėlis scenoje, kad jūs juos žiūrėtumėte, o mano muzika palaiko sekas - taigi ta prasme tai tarsi kilimas. Aš užeinu ir esu kaip vaikinas, kuris jūsų namą iškloja. Aš padėjau kilimą ant grindų, o tu eini per jį ir labai patogu “.
Kino kūrėjas iš pradžių kreipėsi į savo paties filmų kūrimą dėl būtinybės. Dirbdamas su mažu biudžetu, jis nesugebėjo samdyti pilnų orkestrų ir kreipėsi į kitą geriausią dalyką: save. 'Aš galiu groti beveik bet kuria klaviatūra, bet nemoku skaityti ar rašyti natos', - kartą pasakė Dailidė. Naudodamas sintezatorius, kad muzika skambėtų išsamiau nei paprastas fortepijonas, jis sugebėjo sukurti subtilią, nuotaikingą muziką, kurią mėgdžiojo vėl ir vėl.
Staliaus nebetvarko. 'Man netrūksta darbo', - sako jis. - Dirbti sunku, nes reikia keltis ryte. Tačiau per pastaruosius kelerius metus režisierius grįžo prie muzikos. Jis išleido du albumus, Pamestos temos ir Pamestos temos II , pripildytas nuotaikingos, sintezuotos muzikos, kuria jis kūrė savo filmus. Pagalvokite apie juos apie filmų, kurie niekada nebuvo sukurti, garso takelius. Jis taip pat nuėjo į kelią, dalyvaudamas gastrolėse su pilna grupe, grodamas abu kūrinio pjūvius Pamestos temos albumų ir keletą jo klasikinių filmų partitūrų. Tai vienas pragaro šou, užbaigtas projektoriaus ekranu, kuriame rodomos filmų scenos.
Dabar Dailidė išleido Antologija: filmų temos 1974–1998 m , 13 jo filmų temų rinkinys, iš naujo įrašytas su bendradarbiais, dirbusiais prie jo Pamestos temos ir tolesnės gastrolės - jo sūnus Cody Carpenter ir krikšto sūnus Danielis Daviesas. Tai skanėstas bet kokiam „Carpenter“ gerbėjui, tačiau tai taip pat muzikos rinkinys, kurį būtų galima lengvai paleisti atskirai, klausytojui niekada nematant aptariamų filmų - nors jei nematėte filmų, turėtumėte tai padaryti nedelsdami.
maninona izy no mangataka ahy hivoaka
Antologija atidaroma viena sunkiausių Dailidžių temų - atidarymo numeris nuo „Beprotybės burnoje“ . Tame 1994 metų filme Samas Neillas buvo tapęs draudimo sukčiavimo tyrėju, kuris atrado, kad fantastiški H.P. Lovecrafto / Stepheno Kingo siaubo romanų rašytojai pamažu virto realybe. Tai vienas iš paskutinių puikių filmo kūrėjų filmų, tikrai jaudinanti, labai linksma patirtis. Muzika, kuri sudaro didžiąją dalį Beprotybė yra tipiška nuotaikinga Dailidė, tačiau pradžios kūrinys yra atkurtas Antologija , yra ribinis sunkusis metalas, kurį iš dalies įkvėpė „Metallica“ „Enter Sandman“. Čia, kaip pirmam albumo kūriniui, tai pažadinimas klausytojui. Spyris į užpakalį, kuris paruošia viršūnių ir slėnių albumą, nuolat besikeičiantį, visada malonumą.
Beprotybė užleidžia kelią 13 nuovados užpuolimas , iš dailidės postmodernaus Vakarų apie apgultą policijos komisariatą. Iš pradžių sukurtas su pop sintezatoriaus rifu, kurio apačioje buvo būgnų mašina, tai klaikus, nuotaiką kuriantis kūrinys, puikiai iliustruojantis Dailidės sugebėjimą kurti paprastas temas, kurios pritraukia jūsų kabliukus. 13 nuovada seka Rūkas , iš 1980 m. „Carpenter“ filmo vaiduoklis. Kaip ir filmas, Rūkas trasa lėta ir šiurpi, beveik niūri. Kaip ir dailidės pažįstamas Helovinas tema, ji naudoja paprastą fortepijono derinį, kuris ir toliau kuriamas, užsimenant apie ateinantį pavojų.
Vienas iš nepakankamai įvertintų Carpenter filmų yra jo metafizinio siaubo dalis 1987 m Tamsos princas . Kaip 13 nuovada , jis randa savo veikėjus, įstrigusius vienoje vietoje, užsidarius piktavališkoms jėgoms. Filmo takelis yra puikus, užpildytas būgnų mašinų ritmais ir sintezatoriaus garsais, kurie skamba taip, lyg jie sklistų iš lėtai mirštančio pavojaus signalo. Po visa tai yra sintetinių balsų choras. Kaip ir visos dailidės temos, Tamsos princas pastato link kažko didingesnio. Čia ritmai tęsiasi į gitaros rifą, uždengtą pulsu. Tai laukinis ir gyvas.
Vampyrai yra šalia. Kitas postmodernus vakarietis iš „Carpenter“ filmo į dykumą įkėlė grupę bebaimių vampyrų medžiotojų, kad pasodintų keletą kraujasiurbių. Nepaisant viso kraujo praliejimo, filmo tonas dažniausiai būna lengvabūdiškas, suprantama, kad Dailidė mirksi žiūrovams. Tačiau čia pasirinkta tema - gedulinga mirštančio ginklanešio muzika, šlubuojanti į saulėlydį, palikusi dulkėse kraujo pėdsakus. Pabėgimas iš Niujorko seka Vampyrai su gyvesne trasa, nors vėlgi spindi vyraujantis Dailidės nuotaikos jausmas. Pabegti yra filmas, visada judantis, jo pagrindinis veikėjas varomas iš vienos kalėjimo salos vietos, kuri yra Manhatanas, į kitą, o tolygus ritmiškas ritmas čia atspindi tą varomąją jėgą.
Jei yra viena „John Carpenter“ tema, kuri iškyla virš kitų, tai yra Helovinas . Antologija nestles Helovinas Tema albumo viduryje vinilo kalba, tai yra pirmasis B. šono kūrinys. Nusibodo iš baimės ir grėsmės, tema yra tarsi širdies plakimas, dirbantis viršvalandžius, tarsi paniškai reaguojantis į kažką. Kaip ir jo stilius, Dailidė sumažino šią temą kituose interviu. 'Aš jau daugelį metų turėjau temą,' - sakė jis sakė . „Tai buvo tik kažkas, ką aš suklijavau ant pianino. Aš grojau 5/4 karto oktavoje fortepijonu, tiek ir viskas. Nebūtinai to taikiau Helovinas , jis tiesiog sėdėjo ir galvojau, Aš naudosiu tai . Tai gerai. Aš nesu pasiekęs simfonijų kompozitorius, tiesiog darau pagrindinę, tiesiai į priekį atliekamą, rifu paremtą muziką “. Tai daro Helovinas tema skamba pribloškiančiai, bet tai bet kas. Tai jėga, turinti savo gyvenimą, reiškianti, kad artėja mirtis, ir jos negalima sustabdyti.
Puikios Carpenter veiksmo komedijos rokenrolas Didelės bėdos mažojoje Kinijoje tuoj pat seka Helovinas . Tai stulbinantis kontrastas, bet malonus ir primena „Beprotybės burnoje“ atidarytuvas šiek tiek. Jie gyvena Socialiai sąmoningiausias Dailidės filmas, kuriame mokslinė fantastika naudojama Reagano metams įveikti, turi kelią, kuris, kaip ir Vampyrai , turi šiokį tokį vakarietišką jausmą, susimaišiusį su sintetiniu bliuzo rifu, kuris filmo centre atspindi žemyn ir žemyn esančias darbininkų klases. Tai muzika apleistiems traukinių kiemams ir geležinkelio tiltams.
Nors dauguma muzikos įjungta Antologija sukūrė pats dailidė (kartais padedant Alanas Howarthas ), jis turi keletą balų, prie kurių iš pradžių nedirbo, tačiau čia atkurtas. Vienas tokių balų yra jo ledinis šaltinis egzistencinis košmaras Dalykas , kurio garso takelį sukūrė legendinis Ennio Morricone'as. Morricone'o partitūra skamba gana panašiai į tai, ką Dailidė būtų padariusi pats, nors ir su didesniu įkarščiu. Tai buvo pagal dizainą. „Jonas žaidė„ Morricone “už rezultatą, už kurį mes padarėme Pabėgimas iš Niujorko ' sakė dažnas dailidžių bendradarbis Alanas Howarthas. „Ennio išleido du perdavimus. Jonas ateina iš kitos pusės ir sako: „Hmm, yra keli dalykai, kurių man tikrai reikia. Jums nekyla mintis, jei mes tiesiog einame į studiją vienai dienai ir įsliūkiname į šitą? 'Mes padarėme dar tris užuominas, todėl tai tapo labiau John Carpenter ...'
Vėliau pats Morricone'as sakė „Aš paklausiau [Johno Carpenterio], kai jis su asistentu ruošė elektroninę muziką filmui montuoti:„ Kodėl jūs man paskambinote, jei norite tai padaryti patys? “Jis mane nustebino, jis pasakė - „Aš susituokiau su tavo muzika. Štai kodėl aš jums paskambinau. “... Tada, kai jis man parodė filmą, vėliau, kai aš parašiau muziką, mes nesikeitėme idėjomis. Jis pabėgo, vos nesigėdydamas man to parodyti. Aš pats rašiau muziką be jo patarimo. Natūralu, kad nuo 1982 metų tapau gana sumanus, parašiau keletą partitūrų, susijusių su mano gyvenimu. Aš buvau parašęs vieną, tai buvo elektroninė muzika. Ir [Dailidė] paėmė elektroninę balą “.
Pats stalius pridėta , „[Morricone] atliko visus orkestravimus ir įrašė man 20 minučių muzikos, kurią galėjau naudoti visur, kur tik norėjau, bet nemačiau jokių filmuotos medžiagos. Iškirpiau jo muziką į filmą ir supratau, kad yra vietų, daugiausia įtampos scenų, kuriose jo muzika neveikia ... Aš slapta pabėgau ir per porą dienų įrašiau kelis kūrinius, kuriuos reikėjo panaudoti. Mano kūriniai buvo labai paprasti elektroniniai kūriniai - tai buvo beveik tonai. Tai iš tikrųjų nebuvo muzika, o tik foniniai garsai, kuriuos šiandien netgi galite laikyti garso efektais “.
Takelis, kuris kyšo kaip skaudantis nykštis Antologija yra Starmanas , kuris yra dar vienas muzikos kūrinys, kurį Dailidė pats neįvertino. Skirtingai Dalykas , nors ir ši muzika, nuo Džekas Nitzsche , nė vienas iš to Dailidžio nejaučia. Galbūt tai yra tinkama, nes Starmanas yra Carpenterio filmografijoje išskirtinis romantiškas mokslinės fantastikos filmas, kuris taip pat gali būti pats komerciškiausias. Čia atkurta Nitzsche muzika yra pergalinga ir audringa, kuri filme gali puikiai pasiteisinti, tačiau čia, įsitaisiusi tarp nuotaikingų, žemo tempo kitų Carpenterio darbų temų, atrodo ne vieta.
Albumą uždaro muzika iš Tamsi žvaigždė , Dailidės vaidybinis režisieriaus debiutas ir Kristina , Dailidės pritaikyta Stepheno Kingo žudikų automobilio istorija. Tamsi žvaigždė , kartu parašyta mokslinės fantastikos komedija Svetimas rašytojas Danas O'Bannonas gauna tinkamai klaikų mokslinės fantastikos stiliaus kūrinį - tokį tipą, koks būtų namuose 1950-ųjų ateivių invazijos filme. Kristina , arčiau albumo, yra dar vienas kūrinys, kuris sintetinę nuotaiką maišo su liūdesio pilve. Istorijos centre esantis filmas yra tragedija, kai peržengi šiek tiek kvailą „automobilio žudiko“ koncepciją. Liūdesys užleidžia vietą dar vienam varančiam ritmo daužymo būgnų takeliui, kuris priverčia galvoti apie plaktukus smogiančius plaktukus, siunčiančius kibirkštis į pragaro automobilių dirbtuves. Tai gali būti ne vienas įsimintiniausių „Carpenter“ partitūrų, tačiau tai yra tinkamas atsiuntimas į visiškai nuostabų albumą, kuris puikiai apibūdina, kodėl Dailidės muzika tapo legenda.
inona no hatao rehefa miresaka momba anao ny olona
Antologija: filmų temos 1974–1998 m Bus išleistas 2017 m. Spalio 20 d .
