Skeletams nėra svetima animacija ar reanimacija. Vienas ankstyviausių „Disney“ trumpametražių filmų, Skeleto šokis , pasirodė keletas stebėtinai vikrių griaučių, šokančių kapinėse, o animaciniai filmai ištisus metus išlaikė baisią tradiciją, pradedant 1993 m. klasika Košmaras prieš Kalėdas iki 2005 m Lavono nuotaka .
Tai net nebuvo pirmas kartas, kai šie kaulų maišai buvo perteikti CGI animacijoje, o 2014 m Gyvenimo knyga griaučių atnešimas į šiuolaikinį amžių. Tačiau tai buvo pirmas kartas, kai „Pixar“ bandė atgaivinti griaučius, todėl jie iššūkį įveikė kruopščiai tiksliai, kuo studija yra žinoma.
ny fomba fanovana eo amin'izao tontolo izao
Bet tai neturėtų būti problema studijai, kuri privertė žiūrovus įsimylėti žaislus, žiurkes ir klaidas, ar ne? Na, buvo ypatingas iššūkis, kurį skeletai pateikė „Pixar“ animatoriams Kokosas - konkrečiai, kokie buvo pliki kaulai. Pažodžiui. Raumenų, audinių ir veido plaukų trūkumas buvo didžiulė kliūtis animacijos komandai, kuri nuo 2012 m. Dirbo kurdama daugiau nei 80 skirtingų filmo griaučių.
Prižiūrintis animatorius Gini Santos sakė: „Mes žinojome, kad galime padaryti ką nors naujo ir linksmo, bet kažko keistai pažįstamo“ ir pridūrė:
„Pixar“ niekada neanalizavome griaučių, todėl tai buvo iššūkis. Iš kaulų viršuje mes daug ko traukiame iš audinių, kad gautume daugybę funkcijų, įskaitant judesio animaciją. Išsiaiškinti, kaip animuosime šiuos griaučius ir paversime juos patikimais personažais, reiškė, kad sugalvojome sau keletą gairių ir taisyklių, kurios gerbtų struktūrą ir dizainą, tačiau vis tiek leistų emocijas ir asmenybę.
Kokosas nesistengia atgaivinti praeities vaizdinių
Neišvengiamai bus galima palyginti ankstesnius griaučius vaidinančius bruožus Kokosas , būtent 2014 m Gyvenimo knyga , kuriame nagrinėjama panaši koncepcija - personažas mirusiųjų dienai įstringa pomirtiniame pasaulyje, tačiau režisierius Lee Unkrichas sakė, kad jie bandė nuklysti kuo toliau nuo ankstesnių negyvėlių vaizdavimo:
Žiūrėjome į kiekvieną filmą, kurį tik galėjome sugalvoti, kuriame buvo kažkoks pomirtinio gyvenimo vaizdavimas. Daugeliu atvejų man parodė, ko nenorime daryti. Tai įdomus dalykas - manau, kad mes turime šį įgimtą norą žinoti, kas yra anapus, todėl turime daugybę filmų, kurie vaizdžiai tai vaizduoja. Ir kiekvienu atveju mes norime žinoti, bet tada mums nepatinka, kiek tos nuomonės yra ribotos, išskyrus tikrai stilizuotą savo gyvenimo gynimą, kai einama vien dėl komedijos. Mes bandėme užmegzti savo kelią ir padaryti kažką unikalaus ir kitokio, nei kas padarė, ir bandėme išlaikyti tai pagrįstą realybe, o ne tik eiti į visiškai beprotišką aplinką. Mes tiesiog bandėme sugalvoti logiką, kodėl viskas buvo taip, kaip buvo. Manau, kad jūs turite tai padaryti, kitaip viskas vyksta.
Ankstesni vaizdai taip pat Košmaras prieš Kalėdas, yra garsūs - arba liūdnai pagarsėję - gąsdindami mažus vaikus, kurie skirti jų auditorijai. Kokosas nesiruošė išvengti šios duobės, tačiau animatoriai tikėjosi apskritai padaryti griaučius mažiau grėsmingus.
Animatoriai, net ieškodami nuorodų, kuriomis būtų galima pagrįsti savo personažų dizainą, net metė šalin žiūrėti į ankstesnius kinematografinius griaučių vaizdus. Daniel Arriaga, Kokosas Veikėjų meno vadovas sakė, kad kurdami personažus jie nuėjo į pagrindinius dalykus - norėdami pasiekti pusiausvyrą tarp realizmo ir fantastikos:
Griaučiai mums pateikė didžiulį iššūkį: Nr. 1, jie labai baisūs. Taigi, kaip mes darome su bet kokiu filmu, mes tiesiog gauname daugybę nuorodų, kad pabandytume išmokyti save apie tai, ką mes kuriame. Taigi mes gavome krūvą kaukolių ir griaučių. Ir jei pamačiau tą kalbėjimą, bėgčiau, žinai? Bet mes taip pat norėjome likti ištikimi skeletui, todėl turėjome sužinoti apie tai kuo daugiau. Mes iš tikrųjų gavome tikrą griaučius, tokius, kokius turite mokyklose, ir išbandėme „Photoshopping“ drabužius. Tačiau skeletai yra tai, kad jūs prarandate visus dalykus, kurie suteikia mums charakterio: akis, nosį, burną, raumenų audinį. Ir galų gale mes visi atrodome vienodai.
„Apkabink griaučius“
Emronas Groveris, audinio modeliavimo laidas Kokosas , atskleidė, kad su drabužiais yra „daug apgaulės, kurios, tikimės, niekada nepamatysi“. Bet su griaučių personažais didžioji jų kūno dalis - ypač sceną vagiantis vagandas Hektoras (vaidina Gael Garcia Bernal ) - bus atviroje erdvėje ir taip pateiks visiškai naują iššūkių sritį. Groveris sakė:
ny sipako tsy tia miresaka an-telefaona
Viena iš didžiųjų Lee ir Adriano audinių ir daugybės kitų mantrų buvo „apkabinti skeletą“. Taigi jie norėjo pamatyti kuo daugiau griaučių apačioje, o kai griaučiai buvo padengti audiniu, jie norėjo pajusti kaulus po audiniu.
Per 3–4 metus animatoriai sugalvojo, kaip įveikti iššūkius, kaip audinys susiduria su kūnu, nupiešdami visus 127 kaulus kiekviename filme pasirodžiusiame skelete ir veido emocijoms. Veido emocijų atveju pasirodė „Mirusiųjų dienai“ tinkamas spartusis klavišas: veido dažai.
Veido dažai galėtų padėti griaučiams imituoti antakius - didžiulę dalį to, kaip žmonės vaizduoja emocijas, nors Arriaga teigė, kad jie turėjo būti atsargūs dėl naudojamų veido dažų kiekio, kad tai nebūtų pernelyg blaškantys.
Tačiau labiausiai juokingas pasaulio kūrimas, kurį animatoriai sukūrė norėdami suteikti emocijoms griaučiams, buvo tai, kad griaučiai dėvi perukus ir priklijuotus veido plaukus, stengdamiesi atkurti savo išvaizdą iš gyvenimo.
vady mandehandeha eo alohako
Kaip padaryti, kad griaučiai būtų patrauklūs vaikams
Tačiau svarbiausias klausimas, susijęs su šiais griaučiais, yra tai, ar jie išgąsdins vaikus. Kol kas tai dažniausiai lieka neatsakyta, nes personažų šešėlinis lyderis Byronas Bashforthas teigė, kad dauguma animatorių bandymų, atliekamų priimant skeletus, buvo „Pixar“. 'Mes atlikome daugybę vidinių bandymų su savimi, parodėme tai Lee ir Adrianui ir pamatėme, kaip jie jaučiasi dėl mūsų pasirinkimų', - sakė Bashforthas.
Santosas pridūrė:
Kiek gąsdiname vaikus, mes daug sulaukiame šio klausimo. Mums taip pat svarbiausias universalus mirties simbolis yra šie veikėjai. Mes labai norėjome, kad jie būtų mylimi. Taigi šie personažai, pradedant dizainu, pridedant simbolių prie jų judėjimo, leidžiantys jiems pasijusti taip pat nesaugiai, kaip ir mes.
Tačiau kontekstas yra viskas. Testavime, kurį jie padarė, Arriaga sakė: „Mes taip pat sužinojome, kad [tai, kad Migelis jų nebijo, tikrai padėjo nebijoti ir auditorijai“.
Kokosas patenka į teatrus 2017 m. Lapkričio 22 d .